paysage artistique (doubs)

Exposition "Entre terre et usages, de la plante au geste"

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Sculpture, Exposition

Oloron-Sainte-Marie 64400

Du 28/01/2026 au 31/01/2026

Cette exposition réunit trois artistes dont les univers dialoguent autour de la nature, du patrimoine et de la création contemporaine. Marie Baudoin explore la transmission, la collaboration et la culture gasconne en mêlant art, artisanat et savoir-faire anciens. Son regard naturaliste et anthropologique relie les personnes à leur environnement. Isabelle Schweitzer peint des paysages imaginaires inspirés de jardins, forêts et voyages lointains. Influencée par Chazal, Le Douanier Rousseau ou les Nabis, elle propose des œuvres expressives et colorées. Michel Philippon sculpte et expérimente depuis l’enfance. Travaillant pierre, fer récupéré ou bois, il développe une approche poétique et libre, inscrite dans l’Art Singulier.

Exposition "Entre terre et usages, de la plante au geste" par Isabelle Schweitzer

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Peinture, Exposition

Oloron-Sainte-Marie 64400

Du 28/01/2026 au 31/01/2026

Isabelle Schweitzer se consacre à la peinture depuis son plus jeune âge. Ses inspirations, elle les puise dans la densité des jardins et des forêts, des paysages luxuriants tropicaux, des petits coins de paradis dissimulés ça et là, qu'elle découvre lors de ses longues marches ou qu'elle a rapporté de ses voyages. Elle les transforme, leur donnant des impressions de jardin, des couleurs et des émotions liées au vivant et plus précisément aux demi variétés de fleurs sauvages ou cultivées. Chazal, Le Douanier Rousseau, les peintres Nabis et les Fauves font partie des univers qui ont influencés l'œil de l'artiste. Palette très élargie, œuvres expressives aux facettes multiples, ses peintures de gerbes fleuries nous font rêver et nous emportent dans un imaginaire transformé.

Exposition - Paysages sensibles

Dessin - Collage, Photographie - Vidéo

Sarreguemines 57200

Du 06/03/2026 au 09/05/2026

Comment peut-on représenter un territoire et ses paysages ? La peinture, le dessin, la photographie et la cartographie sont des premiers outils de description. Les artistes s’en emparent, ou les détournent, pour apporter un regard sensible sur nos lieux de vie. Les œuvres de la collection du Frac Lorraine entrent en dialogue avec les pièces de l’artiste messine Élise Boivin. Élise Boivin compose la vie de sa grand-mère grâce à des archives familiales, et surtout à partir de cartes postales, de photographies et d’éléments naturels piochés là où sa grand-mère a vécu ou voyagé. Les territoires et les paysages deviennent alors des indices biographiques. Une visite inaugurale en présence de l’artiste aura lieu le jeudi 5 mars à 18h.

Exposition : Ports en vues

Exposition, Peinture

LE HAVRE 76600

Du 08/11/2025 au 05/04/2026

Depuis plusieurs années, les expositions d’hiver du MuMa invitent le visiteur à redécouvrir les collections du musée en proposant autour d’un thème des rencontres inédites et des rapprochements entre des artistes d’horizons et d’époques divers. « Ports en vues » est ainsi conçue comme une promenade dans le paysage portuaire de Raoul Dufy à Pierre et Gilles. Environ cent-vingt oeuvres constituent le parcours de cette exposition, couvrant un siècle d’histoire de l’art. Le port, promesse de voyage, est avant tout un lieu de travail, caractérisé par ses marqueurs propres : digues, grues, conteneurs, bers et écluses… Par essence mouvant, le paysage portuaire est en perpétuelle mutation pour s’adapter aux besoins du transport maritime. C’est également un paysage à la frontière du paysage industriel, à tel point que l’on parle de zone industrialo-portuaire, où l’homme est peu présent, perdu dans un univers parfois irréel et souvent hors normes. À l’antithèse du paysage pittoresque, interrogeant la notion de beauté, le paysage portuaire est une source d’inspiration pour les artistes. L’exposition rassemble les travaux d’une trentaine d’artistes, du début du XXe siècle jusqu’à[...]

Exposition : Ports en vues

Exposition, Patrimoine - Culture

Le Havre 76600

Du 08/11/2025 au 05/04/2026

Depuis plusieurs années, les expositions d’hiver du MuMa invitent le visiteur à redécouvrir les collections du musée en proposant autour d’un thème des rencontres inédites et des rapprochements entre des artistes d’horizons et d’époques divers. « Ports en vues » est ainsi conçue comme une promenade dans le paysage portuaire de Raoul Dufy à Pierre et Gilles. Environ cent-vingt oeuvres constituent le parcours de cette exposition, couvrant un siècle d’histoire de l’art. Le port, promesse de voyage, est avant tout un lieu de travail, caractérisé par ses marqueurs propres : digues, grues, conteneurs, bers et écluses… Par essence mouvant, le paysage portuaire est en perpétuelle mutation pour s’adapter aux besoins du transport maritime. C’est également un paysage à la frontière du paysage industriel, à tel point que l’on parle de zone industrialo-portuaire, où l’homme est peu présent, perdu dans un univers parfois irréel et souvent hors normes. À l’antithèse du paysage pittoresque, interrogeant la notion de beauté, le paysage portuaire est une source d’inspiration pour les artistes. L’exposition rassemble les travaux d’une trentaine d’artistes, du début du XXe siècle jusqu’à[...]

Chantal Ladesou

Spectacle comique, Spectacle

Saint-Claude 39200

Le 13/02/2026

Chantal Ladesou Vendredi 13 février – 20h30 Palais des sports À propos de Chantal Ladesou Chantal Ladesou est une humoriste et comédienne française incontournable, reconnue pour son humour décalé, son franc-parler et son énergie inimitable. Originaire du Nord, elle s’est imposée comme l’une des figures phares du one-woman-show et du théâtre comique en France. Sa voix singulière et son sens de la réplique en font une artiste unique qui séduit plusieurs générations de spectateurs. Elle a marqué sa carrière par des succès à la télévision, au cinéma et sur scène, recevant l’admiration de ses pairs et du public. Membre de la troupe des Grosses Têtes sur RTL, Chantal Ladesou poursuit une carrière artistique riche et toujours en renouvellement. Ses œuvres emblématiques et collaborations Parmi ses spectacles à succès, on retrouve “J’ai l’impression que je vous plais vraiment”, “On the road again” et plus récemment son nouveau one-woman-show. Elle a collaboré avec de grands metteurs en scène et partagé l’affiche avec des artistes comme Michèle Laroque, Pierre Palmade ou encore Muriel Robin, confirmant sa place dans le paysage de l’humour français. Ses performances scéniques et[...]

ATELIERS DES VACANCES SCOLAIRES

Atelier, Peinture

Quarante 34310

Du 23/02/2026 au 27/02/2026

Peinture-Surprise ! Avec l'artiste Cassandre Cecchella Appréhender le paysage imaginaire et réel à travers la couleur, la composition et l'observation. La peinture sur support transparent sera au cœur de ces ateliers, à travers diverses techniques et sujets qui permettront de l'approcher et de l'expérimenter. S'il fallait retenir trois mots de ce stage, ce serait : paysage, couleurs et surprise ! Sur réservation, places limitées.

Exposition - Salon "Paysage 2026"

Foire - Salon, Exposition

Mortagne-au-Perche 61400

Du 09/05/2026 au 17/05/2026

Tous les ans, au printemps, lors du "Salon du Paysage", Art en Perche propose de découvrir les œuvres d'une vingtaine d'artistes, dans des modes d'expression variés (arts graphiques, peinture, photographie, arts numériques, multimédia, sculpture, ...) autour d'un seul et unique thème : le paysage. Pour cet événement, forum du Carré du Perche est totalement transformé par l'association : redessiné et agencé en espaces spacieux et lumineux, chaque artiste peut s'y exprimer sur près de 10 mètres linéaires, et déployer son univers dans un endroit transformé en une véritable galerie d'art... En 10 ans d'existence, 8 éditions du Salon du Paysage, les expositions organisées régulièrement à la Salle Vallée, Art en Perche a présenté près de 200 artistes et accueilli plus de 12 000 visiteurs...

Exposition - Salon "Paysage 2026"

Exposition

MORTAGNE-AU-PERCHE 61400

Du 09/05/2026 au 17/05/2026

Tous les ans, au printemps, lors du "Salon du Paysage", Art en Perche propose de découvrir les œuvres d'une vingtaine d'artistes, dans des modes d'expression variés (arts graphiques, peinture, photographie, arts numériques, multimédia, sculpture, ...) autour d'un seul et unique thème : le paysage. Pour cet événement, forum du Carré du Perche est totalement transformé par l'association : redessiné et agencé en espaces spacieux et lumineux, chaque artiste peut s'y exprimer sur près de 10 mètres linéaires, et déployer son univers dans un endroit transformé en une véritable galerie d'art... En 10 ans d'existence, 8 éditions du Salon du Paysage, les expositions organisées régulièrement à la Salle Vallée, Art en Perche a présenté près de 200 artistes et accueilli plus de 12 000 visiteurs...

QUATUOR ZAÏDE ET RAPHAËL SÉVÈRE

Musique, Concert

La Teste-de-Buch 33260

Le 06/02/2026

L’Association « Les belles Âmes » représentée par la musicienne testerine Sarah Chenaf en partenariat avec la Ville de La Teste de Buch invite pour son premier concert au théâtre Cravey les musiciennes du quatuor Zaïde et le clarinettiste Raphaël Sévère. Ces cinq musiciens sont des artistes incontournables du paysage musical français. Ils sont invités sur les plus belles scènes et dans les festivals les plus prestigieux français et internationaux. C’est en entrant par hasard chez un antiquaire que le quatuor Zaïde a découvert cet étonnant arrangement anonyme datant de 1801 de La Flûte Enchantée, dans une version pour quatuor à cordes. Avant l’entracte, le quatuor ponctuera la soirée avec le célèbre lied Le Roi des Aulnes (Erlkönig), composé par Franz Schubert. La seconde partie du concert célèbrera le génie indéniable de Mozart dans l’art de la conversation musicale. Durée :1h30

QUATUOR ZAÏDE ET RAPHAËL SÉVÈRE

Manifestation culturelle, Musique, Chorale - Chant, Musique classique, Concert, Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre

La Teste-de-Buch 33260

Le 06/02/2026

L’Association « Les belles Âmes » représentée par la musicienne testerine Sarah Chenaf en partenariat avec la Ville de La Teste de Buch invite pour son premier concert au théâtre Cravey les musiciennes du quatuor Zaïde et le clarinettiste Raphaël Sévère. Ces cinq musiciens sont des artistes incontournables du paysage musical français. Ils sont invités sur les plus belles scènes et dans les festivals les plus prestigieux français et internationaux. C’est en entrant par hasard chez un antiquaire que le quatuor Zaïde a découvert cet étonnant arrangement anonyme datant de 1801 de La Flûte Enchantée, dans une version pour quatuor à cordes. Avant l’entracte, le quatuor ponctuera la soirée avec le célèbre lied Le Roi des Aulnes (Erlkönig), composé par Franz Schubert. La seconde partie du concert célèbrera le génie indéniable de Mozart dans l’art de la conversation musicale. Durée :1h30

Hourvari

Nature - Environnement, Cirque - Marionnette

Château-Gontier 53200

Du 04/02/2026 au 06/02/2026

Les onze artistes de Rasposo déploient un cirque virtuose pour un conte en clair-obscur sur le double et l’art de la manipulation, physique ou cérébrale. Le terme de chasse hourvari désigne la façon dont le gibier revient sur ses traces pour tromper les chiens à sa poursuite. Par extension, il signifie le vacarme, la tempête ou le chaos. Avec ce titre, la compagnie Rasposo affirme la nature sauvage et rebelle d’un spectacle libéré des conventions qui questionne la relation entre le vivant et l’inerte. Un cirque d’envergure, poétique, porté par des personnages puissants et énigmatiques, qui met en tension le jeu et le geste, le faux et le vrai. Hourvari est une interrogation contemporaine sur l’artificiel et l’authentique, l’agitation et la fragmentation des existences. Une tentative de redéfinir ce que l’on entend par « l’humain » dans ce monde brutal. Après Oraison, accueilli au Carré en mars 2024, la Cie Rasposo revient avec une dernière création éblouissante. À découvrir ! « Marie Molliens affirme sa singularité dans le paysage circassien avec cet époustouflant Hourvari, aussi charmant que vénéneux. » théâtre(s) Cirque mercredi 4 février 2026 - 19h30 - Chapiteau,[...]

Exposition - Dispersions (documents partagés) - Stéphanie Lagarde et Constantin Jopeck

Exposition

Nancy 54000

Du 21/09/2025 au 25/01/2026

Stéphanie Lagarde et Constantin Jopeck se rencontrent en 2020 lors d’une résidence à la Coopérative de recherche de l’Ecole Supérieure d’Art de Clermont-Métropole et fondent un groupe de recherche pédagogique, de 2021 à 2023, destiné à mener des expérimentations visuelles et sonores et une réflexion sur les affinités qui lient un groupe d’êtres vivants multi-espèces habitant le plateau de Millevaches, au sein d’une forêt menacée par la sylviculture intensive de résineux. À partir de ces recherches, iels assemblent une archive collective abordant plusieurs thématiques : l’exploitation et la mise au travail des autres-qu’humains, la fragmentation de la biodiversité, les capacités de dispersion et de soulèvement des insectes, l’autorité de la caméra et les outils de domination de l’être humain sur le paysage. Dans leur exposition à openspace, les artistes explorent la mutualisation de ces matériaux de travail et présentent un ensemble de films et d’archives issus de ces expérimentations collectives pour retracer leur recherches sur les relations tissées et à échelles variées qui unissent le vivant humain - non humain dans cette communauté spécifique du plateau des Millevaches. Cette[...]

Évasion(s)

Sculpture, Exposition, Peinture

Luynes 37230

Du 28/01/2026 au 14/02/2026

Exposition croisée de sculptures de Sarah Scouarnec et de peintures d’Aurélie Suzanon Vernissage?: mardi 27 janvier 2026 – 19h00 Évasion(s) tisse un pont sensible entre deux univers artistiques où matière et métamorphose dialoguent pour mieux questionner notre rapport au réel, invitant le visiteur à se perdre dans un voyage introspectif. D’un côté, Sarah Scouarnec sculpte en terre cuite ou bronze des figures humaines inspirées du Surréalisme, du Symbolisme et de la Mythologie, révélant les dualités de l’âme à travers des détails expressifs. De l’autre, Aurélie Suzanon (A.S. Art Design) crée des œuvres abstraites mêlant sable, plâtre et pigments, où la couleur devient paysage émotionnel, guidée par un geste intuitif et les matières naturelles.

Exposition "La Loire, une aventure géologique"

Exposition, Sculpture

Châtillon-sur-Loire 45360

Du 14/02/2026 au 07/03/2026

Châtillon-sur-Loire propose une immersion artistique avec l’exposition de Charlette Meunier, consacrée aux peintures et sculptures autour du thème La Loire, une aventure géologique. Du 14 février au 7 mars, l’Espace culturel accueille cette exploration sensible du fleuve, où paysages ligériens, formes minérales et créations poétiques dialoguent. À travers ses œuvres, l’artiste invite à porter un regard différent sur la Loire, son histoire, ses mouvements et les traces laissées par le temps. L’exposition offre un parcours accessible à tous, mêlant observation, imaginaire et réflexion sur le lien entre nature et création artistique. Elle est ouverte du mardi au samedi de 10h à 12h et de 14h à 17h, ainsi que les dimanches 15 et 22 février et 1er mars de 14h à 17h.

Exposition "Littoral Vista" – Johann Van Aerden

Exposition, Manifestation culturelle

ARROMANCHES-LES-BAINS 14117

Du 25/09/2025 au 04/02/2026

À travers un processus génératif, l'artiste explore notre rapport aux machines et à la transformation des paysages côtiers. Les oeuvres résultent d'un protocole en plusieurs étapes: entraînement d'un modèle génératif à partir de photographies d'Arromanches, réinterprétation graphique, sélection et numérisation, puis traçage mécanique avant une ultime intervention manuelle. Ce va-et-vient entre automatisation et geste artisanal confère aux dessins une tension singulière, entre précision technique et sensibilité humaine. Ainsi, des machines volantes planent au-dessus de la côte, transformant le ciel en territoire d'anticipation. Plus loin, le musée 360 d'Arromanches se métamorphose en observatoire sous dôme, comme un poste avancé scrutant les possibles. Sur la plage enfin, entre vestiges du Débarquement et silhouettes de baigneurs, un robot s'avance parmi les humains, présence incongrue qui questionne l'avenir de notre cohabitation avec la technologie. Présentée dans le cadre du festival Route Panoramique. Les machines et nous (26–28 septembre 2025), l'exposition propose une réflexion plus large sur les interactions entre technologie et création artistique. Visible jusqu'au[...]

Exposition "Littoral Vista" – Johann Van Aerden

Exposition

Arromanches-les-Bains 14117

Du 25/09/2025 au 04/02/2026

À travers un processus génératif, l'artiste explore notre rapport aux machines et à la transformation des paysages côtiers. Les oeuvres résultent d'un protocole en plusieurs étapes: entraînement d'un modèle génératif à partir de photographies d'Arromanches, réinterprétation graphique, sélection et numérisation, puis traçage mécanique avant une ultime intervention manuelle. Ce va-et-vient entre automatisation et geste artisanal confère aux dessins une tension singulière, entre précision technique et sensibilité humaine. Ainsi, des machines volantes planent au-dessus de la côte, transformant le ciel en territoire d'anticipation. Plus loin, le musée 360 d'Arromanches se métamorphose en observatoire sous dôme, comme un poste avancé scrutant les possibles. Sur la plage enfin, entre vestiges du Débarquement et silhouettes de baigneurs, un robot s'avance parmi les humains, présence incongrue qui questionne l'avenir de notre cohabitation avec la technologie. Présentée dans le cadre du festival Route Panoramique. Les machines et nous (26–28 septembre 2025), l'exposition propose une réflexion plus large sur les interactions entre technologie et création artistique. Visible jusqu'au[...]

Visite commentée - Côté artistes (des peintres aux street artists)

Randonnée et balade, Balades, Visites et circuits

TROUVILLE-SUR-MER 14360

Le 02/03/2026

Embarquez pour une visite commentée "côté artistes", où nous allons explorer l'Histoire de l'Art, omniprésente dans notre magnifique station. L'art est présent partout à Trouville-sur-Mer. Depuis le XIXe siècle, Trouville-sur-Mer est une source d’inspiration pour les artistes. Les premiers ont peint sur leurs toiles des paysages marins. Les impressionnistes ont préféré capter les couleurs du ciel et les mouvements des nuages. Dans les années 1970, c’est au tour de Raymond Savignac, célèbre affichiste, de réaliser des affiches pour notre jolie station balnéaire, qui seront par la suite reproduites sur certains murs de la Ville. Depuis une dizaine d’années, les rues de Trouville-sur-Mer sont devenues un terrain de jeu pour de nombreux artistes. Les styles varient, allant du pochoir à la bombe, en passant par les œuvres en LEGO®. Découvrez Trouville-sur-Mer autrement, découvrez Trouville-sur-Mer vue par les artistes ! Inscription obligatoire à l’Office de Tourisme.

Exposition "Calo Carratalá, le sentiment du paysage"

Exposition, Visite guidée

Tarbes 65000

Du 04/11/2025 au 29/03/2026

Né en 1959 près de Valence en Espagne, Calo Carratalá est un peintre contemporain spécialisé dans la représentation de paysages naturels. L’artiste a intégré les Beaux-Arts de Valence puis complété sa formation au sein de l’académie d’Espagne de Rome. Le voyage est au centre du processus créatif de l’artiste. Muni d’un carnet de croquis, l’artiste immortalise les sensations qu’il tire de ces panoramas, note les couleurs, la taille des éléments puis les assemble de retour dans son atelier. Calo Carratalá : une vision de la nature sublimée Le choix pictural de Calo Carratalá est influencé par une vision contemporaine du paysage. Si les peintres de la Renaissance considéraient la représentation du monde comme une manière de se l’approprier, selon le peintre, les contemporains se trouvent en face d’une nature à protéger. En résultent des œuvres qui exaltent la nature à la fois tourmentée et grandiose suscitant admiration et contemplation. Des montagnes enneigées des Pyrénées à la forêt amazonienne, les peintures de Calo Carratalá nous donnent à voir le caractère sublime de la nature, au sens où elle dépasse l’être humain par son immensité et la force de ses éléments. Il[...]

ANAÏS BOILEAU : SOLEIL BRÛLANT

Exposition, Photographie - Vidéo

FECAMP 76400

Du 19/09/2025 au 30/01/2026

Exposition photographique ANAÏS BOILEAU : SOLEIL BRÛLANT Vernissage le vendredi 19 septembre 2025 à 18h Avec Soleil Brûlant, Anaïs Boileau explore la lumière, la couleur et la forme pour évoquer les paysages sensibles de son enfance : le sud de la France – une terre brûlée par le soleil, aux couleurs vives. L’artiste photographie végétaux, objets et textures révélées par la lumière, puis ajoute du pastel à même les tirages. Distorsion, ombres et reflets donnent naissance à des images éclatantes aux frontières de l’abstraction, de la photographie et de la peinture. Du 19 septembre 2025 au 30 janvier 2026 .

ANAÏS BOILEAU : SOLEIL BRÛLANT

Photographie - Vidéo, Peinture

Fécamp 76400

Du 19/09/2025 au 30/01/2026

Exposition photographique ANAÏS BOILEAU : SOLEIL BRÛLANT Vernissage le vendredi 19 septembre 2025 à 18h Avec Soleil Brûlant, Anaïs Boileau explore la lumière, la couleur et la forme pour évoquer les paysages sensibles de son enfance : le sud de la France – une terre brûlée par le soleil, aux couleurs vives. L’artiste photographie végétaux, objets et textures révélées par la lumière, puis ajoute du pastel à même les tirages. Distorsion, ombres et reflets donnent naissance à des images éclatantes aux frontières de l’abstraction, de la photographie et de la peinture. Du 19 septembre 2025 au 30 janvier 2026 .

Exposition "Entre terre et usages, de la plante au geste" par Isabelle Schweitzer

Peinture, Plante - Fleur, Exposition

Oloron-Sainte-Marie 64400

Du 19/11/2025 au 31/01/2026

Isabelle Schweitzer se consacre à la peinture depuis son plus jeune âge. Ses inspirations, elle les puise dans la densité des jardins et des forêts, des paysages luxuriants tropicaux, des petits coins de paradis dissimulés ça et là, qu'elle découvre lors de ses longues marches ou qu'elle a rapporté de ses voyages. Elle les transforme, leur donnant des impressions de jardin, des couleurs et des émotions liées au vivant et plus précisément aux demi variétés de fleurs sauvages ou cultivées. Chazal, Le Douanier Rousseau, les peintres Nabis et les Fauves font partie des univers qui ont influencés l'œil de l'artiste. Palette très élargie, œuvres expressives aux facettes multiples, ses peintures de gerbes fleuries nous font rêver et nous emportent dans un imaginaire transformé.

Exposition "Entre terre et usages, de la plante au geste"

Dessin - Collage, Exposition

Oloron-Sainte-Marie 64400

Du 19/11/2025 au 31/01/2026

Cette exposition réunit trois artistes dont les univers dialoguent autour de la nature, du patrimoine et de la création contemporaine. Marie Baudoin explore la transmission, la collaboration et la culture gasconne en mêlant art, artisanat et savoir-faire anciens. Son regard naturaliste et anthropologique relie les personnes à leur environnement. Isabelle Schweitzer peint des paysages imaginaires inspirés de jardins, forêts et voyages lointains. Influencée par Chazal, Le Douanier Rousseau ou les Nabis, elle propose des œuvres expressives et colorées. Michel Philippon sculpte et expérimente depuis l’enfance. Travaillant pierre, fer récupéré ou bois, il développe une approche poétique et libre, inscrite dans l’Art Singulier.

ID EVOLUTION

Cirque - Marionnette, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Compiègne 60200

Du 10/03/2026 au 11/03/2026

Après avoir conquis plus d’un million de spectateurs, le spectacle de cirque et de danse urbaine ID d’Éloize va nous émerveiller avec une nouvelle version encore plus grandiose et nous plonger au coeur d’un paysage d’innovations visuelles exceptionnelles sublimant les performances des artistes. ID EVOLUTION c’est une fusion des arts du cirque, de la danse et de technologies numériques. Avec près d’une douzaine de disciplines circassiennes présentées et d’une dizaine d’artistes, ce spectacle est une véritable démonstration de talents et d’acrobaties. Accompagné d’une scénographie futuriste mettant en avant le street art, avec ses codes vestimentaires et sa créativité, ainsi que d’une technologie derniers cris de projections, de lumières et de sons, ID EVOLUTION transporte les spectateurs au coeur d’un univers urbain suspendu dans le temps, dans une autre dimension. Fondateur du Cirque Éloize et artiste d’expérience, Jeannot Painchaud et le chorégraphe Elon Hoglund repoussent ici les limites du cirque contemporain tout en conservant la dimension ludique et poétique de cette compagnie québécoise qui a fait sa renommée internationale. Voici donc un spectacle familial qui[...]

Exposition "la sélection du public" au musée Regards de Provence

Exposition

Marseille 13000

Du 04/04/2025 au 22/03/2026

C’est une première pour le Musée Regards de Provence que d’impliquer aussi activement son public dans la composition d’une exposition. Cette participation favorise un engagement accru de la part des visiteurs, dont les regards sont riches d’enseignements et de sens. Il programme des visites commentées par l’artiste Katia Bourdarel et la commissaire d’exposition Amélie Adamo, des conférences, des cours d’aquarelle pour adultes par l’artiste Benjamin Chasselon, des ateliers créatifs pour la jeune génération. Pour définir quelques axes de lecture au sein d’une sélection qui, dans son principe-même, est nécessairement éclectique/hétérogène, le parcours est organisé suivant quelques thématiques majeures. Ce voyage artistique et historique autour d’une partie de la collection dévoile ainsi des paysages de Marseille, de la côte méditerranéenne et de la campagne provençale. L’accent est mis sur la diversité des styles et des mouvements, des paysagistes naturalistes aux coloristes fauves et expressionnistes, tout en incluant des œuvres contemporaines. Ce dialogue entre époques met en lumière l’évolution du regard artistique sur le Sud, entre réalisme, émotion et interprétations[...]

Concert de Yaël Naïm

Concert, Musique

Mamers 72600

Le 13/03/2026

Yaël Naim a toujours fait de sa vie son art, et inversement : innover, explorer et échanger. Créer sa propre réalité en prenant des risques. Après 15 ans de carrière et trois tournées mondiales, Yaël Naim revient avec son 5ème album studio, le plus surprenant et ambitieux de sa discographie. Une oeuvre audacieuse et inattendue, ode à la libération intérieure et collective. Avec ce nouvel album, Yaël Naim ouvre un chapitre inédit de sa carrière, marqué par une quête profonde d’indépendance artistique et de liberté de pensée. Entièrement écrit, composé et réalisé par elle, ce disque reflète un engagement total : celui d’une artiste qui ose, explore, se réinvente — et surprend par les nouvelles directions qu’elle emprunte, tout en restant profondément elle-même. Porté par une production mêlant sonorités électroniques et orchestrations classiques, l’album évolue dans des paysages sonores à la fois vastes et épurés, ponctués de textures délicates et de silences habités. Il en résulte une oeuvre aussi sensible qu’ambitieuse, où l’intime rencontre le grandiose, et où la voix singulière de Yaël résonne avec une intensité rare. “À chaque fois qu’une femme se lève pour elle-même,[...]

Thématiques choisies - Visite-atelier : les paysages d'André Mare et Fernand Léger

Atelier, Manifestation culturelle, Visites et circuits, Manifestation culturelle, Pour enfants

ARGENTAN 61200

Le 23/04/2026

La visite atelier propose un temps d’échange sur l’histoire des deux artistes et l’observation des œuvres. Cette petite visite (45min) est suivie d’un atelier créatif (45min) pendant lequel vous pourrez explorer votre créativité et appréhender l’art en vous inspirant des artistes et de leur manière de représenter le paysage. Lors de cet atelier, les participants seront invités à dessiner un paysage de leur souvenir ou imaginé. Plusieurs niveaux d’atelier sont proposés pour que chacun puisse créer librement.

Thématiques choisies - Visite-atelier : les paysages d'André Mare et Fernand Léger

Atelier

Argentan 61200

Le 23/04/2026

La visite atelier propose un temps d’échange sur l’histoire des deux artistes et l’observation des œuvres. Cette petite visite (45min) est suivie d’un atelier créatif (45min) pendant lequel vous pourrez explorer votre créativité et appréhender l’art en vous inspirant des artistes et de leur manière de représenter le paysage. Lors de cet atelier, les participants seront invités à dessiner un paysage de leur souvenir ou imaginé. Plusieurs niveaux d’atelier sont proposés pour que chacun puisse créer librement.

Expo - TEORG MAELBERGS - tableaux numériques

Photographie - Vidéo, Vie locale

Saint-Laurent-en-Grandvaux 39150

Du 31/01/2026 au 18/03/2026

« Mes tableaux sont conçus sur ordinateur, stockés dans des fichiers électroniques puis dessinés par des imprimantes dans des entreprises équipées en reprographie de haute qualité. (…) Je pars de photographies du réel dont la diversité, le désordre ou la perfection parfois fractale m’enchantent. Architectures, usines, machines, paysages fabuleux ou improbables, personnages et foules, créations d’artistes, machines, animaux, ambiances nocturnes, tout est source d’émotion et prétexte à «dessin». (…) Je déstructure progressivement ces images de départ pour en retirer la matérialité objective et ne laisser, si possible, qu’une atmosphère, l’essence de l’émotion du moment. L’idéal est de parvenir à des résultats totalement abstraits. Cependant l’émotion alliée à la nécessité de produire un objet inattendu mais esthétique se concertent à mon insu pour imposer des contraintes qui interrompent à un moment donné le processus de déstructuration. Il ne me reste alors qu’à négocier quelques détails pour fixer l’équilibre graphique et chromatique du résultat (…). » (Teorg Maelbergs) Horaires d'ouverture de l'expo: Du lundi au vendredi, 14h-19h ainsi que samedi, 9h-12h. Vernissage[...]

Atelier du Musée Villa Montebello - Visite-Atelier pour adultes

Atelier, Exposition

Trouville-sur-Mer 14360

Du 24/01/2026 au 13/06/2026

Venez passer un moment agréable en toute convivialité, autour de la découverte des collections permanentes ou d'une exposition temporaire au Musée Villa Montebello. Ce temps sera suivi, en atelier, par la pratique d'une technique artistique (dessin, peinture, modelage, etc...). Un moment de détente à vivre pour soi-même. ► 24 janvier 2026 Villa balnéaire en 3D Maquette, collage, encres ► 14 février 2026 Hiroshige, paysage sous la neige Dessin, peinture à la gouache ► 7 mars 2026 Épis de faîtage Modelage, argile ► 4 avril 2026 Florales Dessin, aquarelle ► 23 mai 2026 Visite-atelier autour de l’exposition Charles Pecrus (1826-1907) Détails d’œuvre : dessin, peinture ► 13 juin 2026 La villa Montebello Gravure et impression sur papier avec utilisation de la presse > TARIFS : - TROUVILLAIS : 4€ par atelier et par personne (30€ pour 10 séances) - NON TROUVILLAIS : 8€ par atelier et par personne (60€ pour 10 séances)

The Big Idea + Karaba is Born

Chalon-sur-Saône 71100

Le 27/02/2026

The Big Idea, sextet à l’énergie débordante et à l’imagination foisonnante, revient à LaPéniche avec son nouvel album Half A Dozen. Enregistré sur un voilier traversant l’Atlantique, l’album capture l’essence du voyage et la liberté artistique du groupe. Chaque morceau mêle rythmes dynamiques, harmonies colorées et émotions brutes pour créer un univers sonore immersif. Sur scène, The Big Idea transforme ses concerts en expériences collectives vibrantes où l’énergie contagieuse et la complicité des musiciens entraînent le public dans une véritable aventure musicale. Leur créativité et leur inventivité offrent un rock indé qui explore autant l’intensité que la subtilité, transformant chaque performance en moment unique et mémorable. Karaba Is Born, quant à lui, évolue aux frontières du rock fusion et du jazz moderne. Le groupe déploie une énergie puissante, où riffs inventifs et textures riches rappellent l’univers de Tame Impala ou King Gizzard. Les musiciens n’hésitent pas à imbriquer différentes formes métriques et couleurs harmoniques dans une même composition, créant des paysages sonores complexes et hypnotiques. Leur musique, à la fois technique et expressive, transforme[...]

The Big Idea + Karaba is Born

Musique, Jazz - Blues

Chalon-sur-Saône 71100

Le 27/02/2026

The Big Idea, sextet à l’énergie débordante et à l’imagination foisonnante, revient à LaPéniche avec son nouvel album Half A Dozen. Enregistré sur un voilier traversant l’Atlantique, l’album capture l’essence du voyage et la liberté artistique du groupe. Chaque morceau mêle rythmes dynamiques, harmonies colorées et émotions brutes pour créer un univers sonore immersif. Sur scène, The Big Idea transforme ses concerts en expériences collectives vibrantes où l’énergie contagieuse et la complicité des musiciens entraînent le public dans une véritable aventure musicale. Leur créativité et leur inventivité offrent un rock indé qui explore autant l’intensité que la subtilité, transformant chaque performance en moment unique et mémorable. Karaba Is Born, quant à lui, évolue aux frontières du rock fusion et du jazz moderne. Le groupe déploie une énergie puissante, où riffs inventifs et textures riches rappellent l’univers de Tame Impala ou King Gizzard. Les musiciens n’hésitent pas à imbriquer différentes formes métriques et couleurs harmoniques dans une même composition, créant des paysages sonores complexes et hypnotiques. Leur musique, à la fois technique et expressive, transforme[...]

Fid'nature 2026 - Exposition Photo Nature

Exposition, Photographie - Vidéo

Le Fidelaire - 27

Du 21/02/2026 à 10:00 au 22/02/2026 à 18:00

Le Fidelaire, commune de l’Eure (27), et son maire, Jean-Claude DUFOSSEY, un véritable passionné de la nature, accueilleront le week-end du 21 et 22 février une dizaine de photographes. Ces artistes présenteront leurs œuvres, comprenant des photographies animalières, des paysages ainsi que[...]

Focus artiste : Vincent van Gogh

Peinture

Arles 13200

Le 09/04/2026

Vincent van Gogh, fi ls aîné d’un pasteur, naît le 30 mars 1853 à Groot Zundert. Après avoir été vendeur à Paris et Londres pour Goupil & Cie, puis prédicateur laïc en Belgique, il embrasse finalement une carrière d’artiste : avec le soutien financier de son frère Theo, il s’installe en 1880 à Bruxelles pour étudier le dessin à l’Académie royale des beaux-arts. Van Gogh passe ensuite plusieurs mois au presbytère de Nuenen, puis à Anvers, avant de rejoindre son frère à Paris, en février 1886. Introduit dans les cercles de peintres parisiens, il découvre l’impressionnisme et les estampes japonaises. Son désir de lumière et de paysages nouveaux le pousse à s’installer à Arles, en février 1888. Les paysages le bouleversent, et le soleil du Midi révolutionne son usage de la couleur, qu’il considère comme la clé de la modernité. Van Gogh exprime également le souhait de créer une communauté d’artistes dans le Sud, et loue une maison dans ce but ; seul Paul Gauguin le rejoindra pour quelques semaines, d’octobre à décembre 1888. Le 24 décembre, suite à une violente dispute avec son ami, Van Gogh se mutile l’oreille. Soigné à l’hôpital d’Arles dans un premier temps, il se fait[...]

Exposition : "L'envol de Valentine Prax, l'intimité d'une vie de peintre"

Peinture, Exposition, Patrimoine - Culture

Les Arques 46250

Du 03/02/2026 au 19/12/2027

Le Département du Lot prépare une exposition dédiée à Valentine Prax (1897–1981), artiste peintre et épouse d’Ossip Zadkine, au musée Zadkine en 2026-2027. Cette rétrospective mettra en lumière la richesse de son œuvre à travers une trentaine d’œuvres variées : huiles, gouaches, dessins, aquarelles, estampes, croquis, provenant du musée Zadkine de Paris et de collections privées. L’exposition explorera aussi la dimension intime de V. Prax, en intégrant objets personnels, archives et photographies. Son univers pictural, poétique et coloré, évoque des figures mythologiques, des scènes rurales, des nus, des artistes de cirque, et des paysages marins. L’accent sera mis sur la sensibilité de l’artiste, sa vision du monde, et son style mêlant équilibre et légèreté. Malgré sa renommée à l’étranger, V. Prax reste moins connue qu’O. Zadkine en France. Deux œuvres contemporaines complèteront l’exposition : une aquarelle de Giulia Andreani et une acrylique du collectif hobbypopMUSEUM, en hommage à l’artiste.

Exposition | "Tout était calme et soudain le feu reprit" de Tom Nadam

Exposition

PONT-L'EVEQUE 14130

Du 07/02/2026 au 24/05/2026

Exposé à Caen dans le cadre du Millénaire en 2025, l’artiste Tom Nadam pose ses toiles aux Dominicaines pour la première exposition temporaire de l’année. Une exposition qui accompagne l’évolution du lieu. En février 2026, les Dominicaines marque sa réouverture par une exposition du peintre Tom Nadam. Le travail de Tom Nadam mêle peinture et photographie dans des compositions marquées par la tension et l’ambiguïté. À travers des paysages bouleversés, des figures animales (notamment le chien) ou des fragments de territoires, il explore une atmosphère de «faux calme», où la beauté apparente dissimule une menace latente. Inspiré par les dérèglements climatiques récents, notamment les feux de forêt, Tom Nadam donne à voir une nature en colère, des scènes post-catastrophe, entre effondrement et résistance. Sa pratique repose sur un travail de montage et de superposition, à la fois formel et narratif. Ses œuvres interrogent notre rapport au vivant, à la mémoire et au paysage, dans une tension constante entre disparition et survie. Sa pratique picturale permet de représenter le réel, tout en faisant surgir en filigrane les contours flous de puissances qui nous dépassent,[...]

Exposition | "Tout était calme et soudain le feu reprit" de Tom Nadam

Exposition, Peinture

Pont-l'Évêque 14130

Du 07/02/2026 au 24/05/2026

Exposé à Caen dans le cadre du Millénaire en 2025, l’artiste Tom Nadam pose ses toiles aux Dominicaines pour la première exposition temporaire de l’année. Une exposition qui accompagne l’évolution du lieu. En février 2026, les Dominicaines marque sa réouverture par une exposition du peintre Tom Nadam. Le travail de Tom Nadam mêle peinture et photographie dans des compositions marquées par la tension et l’ambiguïté. À travers des paysages bouleversés, des figures animales (notamment le chien) ou des fragments de territoires, il explore une atmosphère de «faux calme», où la beauté apparente dissimule une menace latente. Inspiré par les dérèglements climatiques récents, notamment les feux de forêt, Tom Nadam donne à voir une nature en colère, des scènes post-catastrophe, entre effondrement et résistance. Sa pratique repose sur un travail de montage et de superposition, à la fois formel et narratif. Ses œuvres interrogent notre rapport au vivant, à la mémoire et au paysage, dans une tension constante entre disparition et survie. Sa pratique picturale permet de représenter le réel, tout en faisant surgir en filigrane les contours flous de puissances qui nous dépassent,[...]

Benjamin Biolay - Dole

Musique, Pop - Rock - Folk

Dole 39100

Le 18/03/2026

Trois ans après le triomphe des tournées de ses derniers albums , l’auteur-compositeur-interprète, musicien et producteur, considéré comme l’un des artistes les plus influents et respectés de la scène musicale française par son style unique mélangeant pop, rock, et chanson française, revient à l’automne avec ‘le disque bleu » Benjamin Biolay , largement salué par la critique. a sorti 10 albums dont La Superbe, Palermo Hollywood, ou plus récemment Grand Prix, Saint Clair, et confirmé ainsi son statut d’artiste majeur dans le paysage musical. Son parcours lui a valu de nombreuses récompenses, notamment aux Victoires de la Musique, où il a remporté plusieurs distinctions. Depuis 2002 où il a été sacré Révélation Masculine de l’Année, jusqu’en 2021 où il a reçu les prix d’Artiste masculin de l’année, Album de l’année, et Chanson de l’année. Ses titres, souvent salués pour leur profondeur lyrique et leur sophistication musicale, renforcent sa réputation d’auteur-compositeur parmi les plus crédibles. Aujourd’hui, il annonce son nouveau projet qui démarrera en théâtre, à l’automne, avec une formation et une mise en scène très différentes de la précédente tournée.

Jazz à l'Etage

Jazz - Blues, Musique

Rennes 35000

Du 11/03/2026 au 14/03/2026

Depuis plus de 10 ans, Jazz à l’étage s’est donné pour mission de redessiner le paysage artistique rennais et malouin. Pari réussi ! Le jazz y a soufflé un vent de jeunesse qui a emballé les corps et les cœurs, plus nombreux chaque année. Piano, saxo, trompette, accordéon, clarinette, contrebasse… se donneront cette année encore la réplique pour votre plus grand bonheur. Laissez-vous porter par un doux mélange d’instruments, de sons et de voix ; découvrez un festival où les jeunes générations se mêlent avec enthousiasme aux amateurs et connaisseurs de jazz. Une musique sans frontière géographique, de style ou de classe mais avec pour dénominateurs communs l'engagement, la prise de risque et l'exigence des musiciens qui la crée et la joue : la recette de Jazz à l’étage n’a pas fini de vous faire vibrer !

MPL

Concert, Musique

Marseille 13000

Le 06/03/2026

Les mélodies de MPL, entêtantes et leurs textes poétiques, débordants d’images et de paysages, bousculent les cadres imposés par la société. Des garçons d’aujourd’hui, qui font fleurir les interrogations et osent devenir autre chose que ce que l’ancien monde attend d’eux. Après plusieurs tournées où ils ont rassemblé un public toujours plus nombreux, chaque concert s’impose comme un espace de libre expression et de communion artistique. Forts d’un Olympia annoncé complet neuf mois à l’avance, en avril 2026, MPL franchit une nouvelle étape et donne rendez-vous à ses fans partout en France pour célébrer la sortie de leur nouvel album.

Projection - Paris qui dort

Musique, Jazz - Blues, Cinéma

Metz 57000

Du 04/03/2026 au 07/03/2026

Musicien de jazz et fondateur du groupe OZMA et de la Compagnie Tangram, Stéphane Scharlé est un artiste rompu à la composition de musique pour l'image, sur scène et au cinéma. Pour son premier projet solo en la matière, il revisite Paris qui dort de René Clair. Un film entre rêve et réalité, où une poignée d'individus découvre un Paris inanimé, presque vidé de ses habitants. Utilisant une batterie augmentée, qui permet de générer des boucles et d'ajouter à la batterie une multitude de sons et d'effets électroniques, Stéphane Scharlé dessine un nouveau paysage sonore faisant écho à la musique répétitive et minimaliste.

Concert : Bertrand Belin

Musique

Reims 51100

Le 13/03/2026

Voix magnétique, monde en suspens Auteur-compositeur, écrivain, comédien, Bertrand Belin revient sur scène avec un nouvel album studio, où sa voix unique s’élève plus que jamais. Parfois comparé à Bashung pour la singularité de sa prose et son timbre de crooner magnétique, Belin poursuit ici ses explorations musicales et existentielles avec une grâce nouvelle. Toujours en équilibre entre ciel et terre, il creuse son sillon avec une élégance rare. Le piano, en majesté sur plusieurs titres, dialogue avec un savant tissage de guitares, d’électronique et de batterie. Des cordes aériennes viennent parfois soulever la voix, l’emmener vers des paysages intérieurs changeants, entre élans, craintes et interrogations. Ce disque interroge nos mouvements, nos attentions, nos amours et nos regards portés sur le monde. La langue ample de Belin, minimaliste et luxuriante à la fois, s’ouvre ici à de nouvelles arborescences. On peut l’admirer au cinéma ou au théâtre, on peut le lire — mais c’est en l’entendant chanter que l’on retrouve cette étrange intensité : celle d’un artiste qui, toujours, revient à la musique.

Grégoire - Vivre

Musique, Concert

Blotzheim 68730

Le 12/03/2026

Dans un monde où les concerts se succèdent souvent dans un enchaînement de chansons, il est rare et précieux de vivre une expérience musicale qui nous transporte véritablement, à la fois par la musique et par la parole. Imaginez un concert où chaque chanson est une étape d’un voyage, chaque note une page tournée, et où le chanteur, entre chaque morceau, devient conteur. Ce type de spectacle ne se contente pas de divertir : il bouleverse, enchante et donne un nouveau souffle à notre vision de la vie. Dès les premières notes, l’artiste nous prend par la main et nous invite à suivre une histoire. Pas une simple série de chansons, mais un récit tissé avec soin où chaque morceau trouve sa place comme un chapitre essentiel. Entre chaque chanson, Grégoire s’adresse au public : il partage des anecdotes, évoque des souvenirs... Ces moments d’échanges verbaux deviennent le fil conducteur qui relie les mélodies et donne du sens à l’ensemble. Ce type de concert n’est pas qu’une performance : c’est une immersion totale. L’auditeur devient un voyageur embarqué dans une odyssée qui le transporte à travers les paysages de l’âme humaine. Chaque chanson devient une escale : parfois légère[...]